FOODPHOTO festival

Entre el 30 de septiembre y el 17 de octubre se va a hacer, en Tarragona, la primera feria de fotografía gastronómica.

Imagen y comida vienen relacionándose desde hace rato, en una relación poco formalizada pero con rango de acción amplio. Desde el marketing que trata de deschatarralizar a la comida chatarra hasta la comida sofisticada y de estatus elevado que se genera una imagen a la misma altura; todas y cada una de esas imágenes hacen que el gusto nos entre por los ojos...Si tal cosa es posible, porque lograr generar una imagen del gusto sería cosa de sinestésicos.
Pero la cuestión de la fotografía de comida no se limita a la toma de imágenes de productos del negocio de la restauración, también es una forma de darle marco al arte del fotógrafo. Naturalezas muertas, Bodegones y encuadres abstractos se dan cita y crean una categoría en sí misma.
En la exposición va a haber más de 20 fotógrafos invitados.
El programa de la feria se completa demostraciones gastronómicas, conferencias y premios oficiales.

Hindi Zahra en la Merce 2010

La cantante franco marroquí Hindi Zahra se presentó en el marco de la Fiesta de la Mercé, dando un concierto destacado en una plaza colmada de gente.

El sábado 25 de octubre, en la tercera noche de la fiesta barcelonesa de la Mercé, la cantante franco marroquí Hindi Zahra cerró la programación del escenario de la Plaza del Rei. El espacio para el concierto de esa noche es uno de los rincones históricos más importantes de la capital catalana. Ruinas romanas, sobre las cuales se edificaron edificios medievales, sobre los cuales se hicieron restauraciones modernas, encima de las que para la ocasión se montó un escenario, arriba del cual a las 00:15 puntual se subió Hindi Zahra para dar su show. El entorno no podía ser más atractivo.
Minutos antes de la hora prevista, la plaza ya estaba repleta de gente que esperaba expectante. A diferencia del resto de los escenarios preparados para la fiesta (¡son 23 repartidos por toda ciudad!), el de la Plaza del Rei es especial. El espacio es una especie de “cul de sac” al que se accede sólo por dos calles angostas y está rodeado de muros altos. No es un lugar de paso y su fisonomía hace que tenga una capacidad virtualmente limitada. Quienes estaban ahí conocían el programa y estaban ansiosos por presenciarlo.
A la hora anunciada se apagó el reggae ambiental que había estado sonando durante los preparativos y salieron al escenario los 4 músicos de la banda que empezaron a tocar para generar un clima unplugged: dos guitarras con sonido de color gitano (“manouche” a la Django) acompañadas por teclados y batería. Segundos más tarde, apareció Hindi Zahra, cantando desde la izquierda del escenario, en una mano el micrófono y en la otra un vasito (¿vino quizás?). El tema de apertura fue Beautiful Tango.
El planteo sonoro del concierto giró en torno a ese color acústico y "manouche", con ritmos y escalas arábigas y un espectro de timbres adaptado a la oreja actual. Los guitarristas alternaron acústicas con eléctricas; los teclados crearon climas electrónicos confortables; la batería combinó reggae, soul y ritmos bereberes. De esto se trata, en definitiva, la música de Hindi Zahra: las raíces bereberes de su infancia con el cosmopolitismo parisino y la influencia del soul que le otorgaron ese tipo de voz que remite a diva del jazz.
El concierto siguió como un paseo por las canciones de su álbum Handmade. Fascination, Oursoul, Imik Si Mik y Music son algunos de los temas que cantó durante el cuerpo del show. Hindi Zahra no desafina ni una nota y se mueve feliz por el escenario como si fuera su lugar ideal. Agradece con gratitud los aplausos entre tema y tema y al hablar lleva siempre esa cadencia pausada y agradable que tiene mientras canta.
Su baile arriba del escenario va a tono con todo esto y evidencia su origen marroquí. Su orgullo bereber quedó en claro definitivamente en el momento en el que un espectador le hizo llegar una bandera de Marruecos que ella mostró contenta al público. En muchos de los temas se generan pasajes con melodías y escalas del norte de África en donde los músicos aprovechan para soltarse e improvisar un rato. La cantante aprovecha igualmente esos cortes para aflojar más todavía el cuerpo y bailar moviendo los hombros, las manos, la cintura y la cabeza con la expresión misteriosa de las mujeres del Magreb. Su baile hipnotiza y es tan genuino que nos afirma que no se trata de una fórmula planeada, sino de un sentimiento.
La evolución del concierto fue in crescendo. Los primeros temas fueron los más tranquilos y para el cierre se reservaron los más movidos. Sólo se interrumpe esta progresión creciente para cantar, sola en el escenario con su guitarra, la balada Don´t Forget, un tema dulce y lo suficientemente corto como para no volverse empalagoso.
La última canción fue Stand Up, un rocksteady con tono soul que hizo mover y saltar a toda la multitud. Al terminar, el público pidió bises a gritos. Y el pedido fue complacido a los pocos minutos con dos temas más, mientras caían algunas gotas de lluvia.
Hindi Zahra dio un gran concierto con respecto al cual no queda más que concluir que, el sábado por la noche, la Plaza del Rei recibió a una reina. Y el público le mostró sus alabanzas.

Musica por músicos

El 2.0 disparó posibilidades infinitas para generar lazos en todas las direcciones, generar relaciones y gestionar ideas y proyectos a escala global desde un nivel local. La cosa va tan rápido, que mientras especulamos y pensamos para qué sirve y qué hacer con el dispositivo y sus bondades, alguien desde otro lado ya está le está dando un uso inteligente, y a esos usos inteligentes hay que prestarles atención. Muchos de estos usos, por ejemplo, permiten la autogestión de productos independientes. Lo artesanal a escala mundial.
De nuevo: proyectos a escala global desde un nivel local.
Es el caso de Artonearth, un site en donde los músicos tienen la chance de gestionar ellos mismos la venta de su música. Basicamente, una tienda de música online en donde el usuario (músico) puede acceder a una capacidad de almacenamiento para subir sus obras y venderlas, pagando una cuota anual y obteniendo para sí mismo el 80% del valor de sus ventas. Sin más intermediarios.
La tienda, al haber sido creada por músicos, guarda una línea estilística muy refinada.
Interesantísimo para melómanos, exploradores, navegantes, consumidores, amantes y obsesivos de la música.

"Crazy leaders"

Un aviso excelente de Amnesty International



Agencia Scholz & Friends.
Año 2008.

Qué es eso, eso es queso

Cada vez se ven más negocios alimenticios que apuntan a especializarse en un producto. Casas de vino, casas de embutidos, casas de alimentación orgánica, casas de lácteos, casas de productos orientales, y sigue la lista.

En Poncelet, una tienda de Madrid especializada en quesos, no sólo se trata de vender el producto central del negocio sino de hacer un verdadero culto. Además de tener una variedad enorme de quesos de muchos lugares del mundo, dan un montón de información al respecto.
Para quienes les interese o tengan un poco de curiosidad por el tema, recomiendo visitar el site.

Enseñanza del maestro Miles

Las enseñanzas de vida en general apestan. Dan la sensación de fórmula barata, perfecta y fácil, que todos sabemos que no existe, y que te va a resolver todo (si...toooodo) en lo que tardás en leer un párrafo de una veintena de líneas. Las enseñanzas de vida apestan mucho más cuando vienen en un email en cadena.

Muchas veces, esas enseñanzas de vida vienen de gente que tiene, o tuvo, una vida desastrosa. Esas tienen mejor olor, porque el hecho de saber de quien salen, permite pensar que la fórmula no es infalible, tampoco es aplicable a todos los ámbitos de una vida y suena menos a chamuyo. Sólo como una ensañanza. A secas. Parcial.
Tomarla o dejarla. Igual a la vida no la resuelve.


Esta viene de Miles Davis. Trompetista genial y persona complicada, según dicen.


Yo tenía un susto de muerte. Grabamos todo el día y Miles no me dijo ni una palabra en todo aquel tiempo. Luego comenzó a boxear conmigo en broma, así que cobré coraje y le pregunté qué pensaba sobre lo que yo había tocado. El dijo: "ha estado bien". Mi orgullo se interpuso y dije: "bien? Lo he tocado todo a la perfección". Y él respondió: "ese es el problema. El brillo surge de tus errores; así es como se descubren cosas nuevas. Y la única manera de cometer errores es ampliarse y correr riesgos. Si tú tocas sobre seguro, jamás progresarás". También añadió: "la música es como una conversación. cuando toques el bajo, haz una pregunta; luego aguarda un momento y respóndela"

(testimonio del bajista T.M Stevens en Miles Davis. La biografía definitiva, de Ian Carr)